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Mostrando entradas con la etiqueta Zaha Hadid. Mostrar todas las entradas
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07 octubre 2011

Guangzhou Opera House/ Zaha Hadid

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Una obra muy interesante del deconstructivismo la Opera de Guangzhoe de Zaha Hadid, con detalles arquitectónicos que vale la pena disfrutar.



04 noviembre 2010

Casa de la Cultura y el Arte Rey Abdullah II / Zaha Hadid Architects

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Render: ©Zaha Hadid Architects


El despacho de arquitectos comandado por Zaha Hadid, ganó el Concurso para la construcción de la "Casa de la Cultura y el Arte: Rey Abdullah II" en Amman Jordania.

Render: ©Zaha Hadid Architects


La estrategia urbana de diseño propone abrir el espacio público hacia la parte este creando una gran plaza pública.Mientras al interior el espacio se vive unido por un gran vacio que sirve de línea rectora y ordenadora del proyecto.

Render: ©Zaha Hadid Architects


La propuesta de Zaha parte de un gran volumen (prisma rectangular acostado), al cuál se le han excavado huecos que generan los espacios. Así en los espacios públicos predomina el vacio, mientras en los espacios interiores predomina la masividad.


Render: ©Zaha Hadid Architects


El proyecto consiste en un gran teatro/sala de conciertos para 1600 personas y un pequeño teatro adicional para 400 personas, además de un centro educativo, galerías de arte y salas para ensayo.Construido en un área de 32,371 metros cuadrados.


Render: ©Zaha Hadid Architects

La expresividad arquitectónica del nuevo centro de artes esta inspirada en la bella y unica Petra que fue excavada en la piedra convirtiendose en un bello oasis y santuario artificial, analogamente este centro de artes busca convertit¡rse en un "oasis cultural". Se espera que este proyecto sea terminado para el 2012.


Conceptualmente el diseño de Zaha, retoma la solución constructiva de la ciudad de Petra (ícono de Jordania), que aunque lejos de ser usada para los fines de esta, si demuestran que un proyecto contemporaneo, aprende de la historia, reafirmando que se puede ser fiel a un lenguaje arquitectónico, reinventandose con creatividad en cada obra.

La solución conceptual da forma a los espacios públicos, las escalinatas, los pasillos, que parecen estar excavados en la piedra, surgen del piso y se mimetizan con el, gracias al hermoso color arena escogido para el proyecto.


Para saber más: Zaha Hadid Architects








09 octubre 2010

Centro Acuatico JO del 2012 Londres / Zaha Hadid

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El Centro Acuatico fue diseñado por el despacho de arquitectos de Zaha Hadid para los juegos olímpicos del 2012 en Londres, este centro albergará tres piscinas, y en el se realizarán las competencias de nado, clavados y saltos ornamentales.

Basado conceptualmente en el ritmo y forma que toman las olas, reflejando su fuerza y energía, el edificio principal tiene como mayor atracción el espectacular techo en forma de pez, que da la sensación de salir y entrar del agua.


Tendrá una capacidad para 17.500 personas y un costo de 242 millones de libras esterlinas (aproximadamente 418 millones de dolares) y servirá de entrada al Parque Olímpico.











El Centro Acuatico formará parte de las instalaciones construidas especialmente para los terceros juegos olímpicos de Londres, las instalaciones se distribuirán entorno a 3 grandes areas y otras instalaciones individuales:


- Central Zone: Hyde Park (Triathlon), Lord's Cricket Ground (Tiro con arco), Regent's Park (Ciclismo en carretera), Horse Guard Parade (Volley Playa)

- Anillo Olímpico - Olympic Park: Estadio Olímpico (Atletismo y Maratón), Centro multideportivo (Basket, Balonmano y Hockey), Velopark (Ciclismo en pista, BMX y Esgrima),
Centro Acuático (natación, salto, natación sincronizada, Water Polo) y la villa olímpica - alojamiento atletas.

- River Zone : ExCel (boxeo, judo, tenis mesa, taekwondo, lucha grecoromana y halterofilia), The Millenium Dome (Basket y Gimnasia artística), Greenwich arena (Gimnasia rítmica y Badminton), Greenwich Park (Pentahlon moderno e Hípica) y Royal Artillery (Tiro olímpico).

- Otras zonas : Wembley (fútbol), Earls court (Volley), Wimbledon (Tenis), Eton Dorney (Piragüismo y remo), Broxbourne (Aguas Bravas) y Weald Country Park (Mountain Bike).

En términos generales, Zaha logra un edificio muy limpio, que regresa a la pureza de trazo, reinterpreta la geometría derivada de el movimiento del agua y genera una plataforma multifuncional que a su vez le da jerarquía al edificio y organiza el espacio.

Para saber más: Center Acuatics London UK

18 agosto 2010

Zaha Hadid

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Presento el video que se elaboró para la Cátedra de Arquitectura en la Universidad ETAC, como un homenaje a la Arquitecta Zaha Hadid, contiene una recopilación de las obras y proyectos más representativos de Zaha, hasta el 2010.

El video, es parte de una serie que reúne la obra de los mejores arquitectos del mundo, así como las tendencias contemporáneas, los países que están llevando a cabo obras destacadas y los grandes genios de la arquitectura de todos los tiempos. Disfrutenlo.



25 julio 2010

Z-Island: La cocina tecnológica de Zaha Hadid

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Z-Island,es el nombre de “la cocina multisensorial” diseñada por Zaha Hadid, en colaboración con Ernesto Meda y la empresa Dupont, y estará disponible en el mercado por tan solo 8.000 dólares. Elaborada en Corian®, (Superficie sólida compuesta por acrílico y minerales 100% puros que, gracias a la naturaleza de sus compuestos, la hacen un producto no poroso, maleable, sustentable y la mejor opción para aplicaciones residenciales y comerciales, convirtiendose en material innovador que destaca por su flexibilidad).



La cocina se divide en dos bloques funcionales: la isla central dedicada a la cocción y la zona de lavado.



La isla dedicada a la cocción es alargada y con el margen derecho curvo. En la superficie horizontal se pueden apreciar mensajes LED en una pantalla LCD, la cocina contará también con un lector de mp3 y otro para CD o DVD, varios puertos USB y tres difusores de aromas.


Al centro, en la zona operativa, se halla una placa de inducción, una zona para la preparación de alimentos y una placa calentadora.


El área de lavado es hexagonal, y alberga el lavadero en su parte superior, una zona de secado y un lavavajillas incorporado.

Complementan la composición las alacenas y los paneles de pared. Las primeras constan de puertas modeladas y onduladas de Corian® insertadas en una estructura de aluminio.

Cuenta también con un "panel touch", con él que podremos navegar por internet mientras esperamos que la comida esté lista, mirar películas o escuchar música. Todo esto se maneja desde el panel para mayor comodidad.

20 julio 2010

Zaha Hadid, Arquitecta polémica y genial. Parte 1

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Primera parte de este excelente documental sobre la Obra de Zaha Hadid, estupenda arquitecta iraquí, el documental está realizado por la UNAM, en español y está bastante completo. Es una aportación de nuestro amigo Francisco Xavier.


12 julio 2009

El Museo Itinerante de Chanel de Zaha Hadid

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De la mano del gran diseñador alemán Karl Otto Lagerfeld que actualmente dirige la casa de modas francesa Chanel, surge el proyecto “Mobil Art”, que contempla la inauguración de una exposición de obras de arte realizadas ex profeso para este espacio y que parten del lenguaje visual empleado por Coco Chanel.

La propuesta plástica contempla también la creación de un museo “itinerante” que albergará dichas obras, el cuál fue asignado a la Arquitecta iraquí Zaha Hadid (galardonada con el premio Pritzker en el año 2005).

El proyecto consiste en la presentación de un espacio “desmontable” de más de 700 m2 que promete ser en sí mismo una “experiencia artística”, ya que dejará de ser el clásico edificio que albergará obras de arte en su interior y se convertirá en el eje rector de la exposición.

El diseño espacial fue concebido a manera de película, (cuadro por cuadro), vivida tridimensionalmente. La película se presenta al visitante cuando este transita el espacio. Las “cualidades” cinematográficas del espacio, son explicadas por Fabrice Busteau, curador de la exposición que comenta lo siguiente: “… el curador es el director del film, los actores son las obras de arte, y los escritores son los artistas. Así también, hay un director de fotografía quien también es el director de arte: Zaha Hadid...”



Arquitectónicamente podemos hablar de una fusión en la que el estilo deconstructivista, orgánico “pop” de Zaha Hadid conforma el marco ideal donde resaltan las obras basadas en el lenguaje visual de Coco Chanel.

Concebir el espacio como una “película” implica forzosamente que el visitante debe seguir un recorrido organizado linealmente, lo cual Zaha resolvió eficientemente diseñando el espacio como un “bucle” o “loop”, que inicia y termina en el mismo punto y que no es posible abordarlo en partes intermedias.

El concepto arquitectónico retoma un elemento emblemático para la casa Chanel: la gardenia blanca, el edificio representa entonces esta flor, y el recorrido, da la sensación de estar dentro de la gardenia, dicho de otra manera, la casa Chanel se abre ante nosotros y nos permite conocerla de manera intima.



El interior del museo muestra una arquitectura totalmente orgánica, donde no hay paredes verticales, todas se curvan. La complejidad de la geometría fue resuelta paramétricamente y no sigue la geometría tradicional, la estructura puede ser rápidamente desarmada y apilada para trasladarla a otro lugar sin complicaciones.



Al interior, el museo no tiene líneas rectas, lo que provoca un espacio dinámico, ya que el visitante no encuentra puntos de referencia, generándose un espacio en constante movimiento que refleja la propuesta estética que, durante los últimos años ha promovido los valores y el lenguaje visual de la firma de modas Chanel.
En esta exposición colaboraron más de veinte artistas, originarios de diversas partes del mundo, que diseñaron piezas, a partir del bolso “matelasse” ícono representativo de la casa Chanel en todo el mundo.



Los artistas que participan son: Blue Nose, Daniel Buren, David Levinthal, Fabrice Hyber, Leandro Elrich, Lee Bul, Loris Cecchini, Michael Lin, Nobuyoshi Araki, Pierre y Gilles, Sophie Calle, Soja Tao, Stephen Shore, Suboth Gupta, Sylvie Fleuri, Tabaimo, Wim Delvoye, Yang Fudong, Yoko Ono, Y.Z. Kami y Stephan Crasneanscki.

Se tiene planeado que la exposición recorra a partir de enero del 2008, las ciudades más importantes del mundo, como Tokio, París, Nueva York, Hong Kong, Los Ángeles, Londres y Moscú.

Para saber más: http://www.chanel-mobileart.com/?lang=es_eu